"Digi-paint" là gì?

Tóc xanh - Vẽ chân dung kỹ thuật số trong Photoshop

Tôi đang đọc một số bài đánh giá về các chương trình mới của mùa giải này và bằng cách nào đó, tôi đã tình cờ xem được các tham chiếu đến "digi-paint" hai lần (!):

Cơ chế thô sơ của việc sản xuất anime đôi khi có thể là một điều khá khó chịu. Trở lại đầu những năm 00, sự thay đổi công nghệ đã thúc đẩy việc chuyển sang kỹ thuật số từ các tế bào truyền thống và những người đầu tiên áp dụng hệ thống mới đã phải chịu đựng rất nhiều vì nó. Các chương trình như Haibane Renmei về cơ bản có thiết kế nghệ thuật tuyệt đẹp, nhưng trông nhòe nhoẹt và không rõ ràng do công nghệ mới. _{(từ BBK / BRNK - Hướng dẫn xem trước Anime mùa đông 2016)}

Vì vậy, đây là một sự lãng quên sơn digi chương trình đã được đào lên trong khoảng thời gian không muộn hơn năm chúa tể của chúng ta 2002, phủi bụi, định dạng lại thành 16: 9 và được bán lại dưới dạng chuyển thể từ manga Masamune Shirow từ năm 2010. Bạn giải thích thế nào Bảng màu gớm ghiếc, những thiết kế phẳng lởm chởm và nỗi ám ảnh đau đớn về những người phụ nữ trong năm qua như những cô mèo, cô hầu gái, android / cyborgs với phần cứng gợi dục khác thường và nhà khoa học Onee-samas bức bối? _{(từ Pandora in the Crimson Shell: Ghost Urn - Hướng dẫn xem trước Anime mùa đông 2016)}

Tôi "hiểu" những gì họ đang nói: kiểu trông tồi tệ mà hậu cel đầu những năm 2000 hầu như luôn có. Nhưng tôi không chắc sơn digi thực sự là gì. Ngoài một bài đăng khác trên ANN đề cập đến (nhưng không mô tả) digi-paint, tôi đã không quản lý để tìm kiếm bất kỳ thứ gì liên quan trên google.

Sơn digi là gì? Nó được đưa vào sử dụng khi nào (nó có phải là ngay lập tức sau cel?), Và ngày nay nó được dùng làm gì?

Tôi có một ý tưởng chung về kỹ thuật số là gì, nhưng tôi không thể tìm thấy nhiều nguồn cung cấp cho tôi ý tưởng này vì nó chủ yếu là những thứ tôi vừa nhặt được. Tôi đã tìm thấy một blog đã trải qua quá trình này và ít nhiều xác nhận những gì tôi đã nghĩ; cuộn xuống 'Tổng hợp / "quay phim"' để xem nơi họ thảo luận.

Đây là ý chính. Cho đến khoảng năm 1999–2000, anime được tạo ra bằng cách vẽ nét vẽ trên một chiếc cel nhựa trong, sau đó vẽ bằng tay chiếc cel đó bằng cọ.Các nhân vật và bối cảnh được vẽ trên các khung riêng biệt; Các khung nhân vật được đặt trên các khung nền và các họa sĩ hoạt hình sẽ chụp ảnh từng khung hình, xâu chuỗi chúng lại với nhau thành một bộ phim.

Vào khoảng năm 2000, các nhà làm phim hoạt hình bắt đầu tô màu đường vẽ bằng máy tính. Điều này về cơ bản tương tự như làm nghệ thuật trong Photoshop, mặc dù theo blog, họ sử dụng một chương trình có tên RETAS! Chuyên nghiệp. Nền có thể dễ dàng được vẽ riêng biệt và thêm vào sau này trên máy tính; Nếu bạn đã từng sử dụng Photoshop, bạn sẽ biết dễ dàng như thế nào để vẽ một ký tự và nền dưới dạng các hình ảnh riêng biệt và kết hợp chúng sau đó thành các lớp của một hình ảnh duy nhất. Quá trình quay phim cũng bắt đầu được thực hiện trên máy tính; các nhà làm phim hoạt hình tạo ra các khung hình kỹ thuật số dựa trên nghệ thuật đường nét, sau đó sử dụng máy tính để xâu các khung hình lại với nhau thành một "bộ phim".

Digipaint đề cập đến quá trình tô màu cel trên máy tính với một chương trình thay vì bằng tay với cọ và sơn. Blog này và blog khác thảo luận về một số tác động của quy trình mới đối với ngành công nghiệp anime: vì việc tô màu khung hình và nhân vật tổng hợp và hình nền trên máy tính nhanh hơn và dễ dàng hơn, các chương trình có thể có nhiều khung hình hơn, dẫn đến hoạt ảnh mượt mà hơn đã không được sử dụng lại gần như thường xuyên. Việc thêm các chi tiết đẹp đã dễ dàng hơn, do đó nghệ thuật nhân vật trở nên chi tiết hơn. (Tôi cho rằng điều này là do khả năng thu phóng và độ chính xác của máy tính bảng đồ họa, cộng với khả năng hoàn tác lỗi.) Nó cũng dễ dàng thêm vào đồ họa máy tính 3D, vì vậy những thứ như hiệu ứng đặc biệt và máy móc, dễ tạo hơn nhiều CG hơn là vẽ tay, bắt đầu được thực hiện ở dạng 3D.

Mặt khác, các nhà làm phim hoạt hình và đạo diễn nghệ thuật phải mất một thời gian để làm quen với đặc điểm khác biệt của kỹ thuật số so với sơn truyền thống, điều này dẫn đến bảng màu xấu xí, mờ và phẳng mà bạn thấy trong nhiều chương trình kỹ thuật số đầu tiên. (từ 1999–2004 hoặc lâu hơn). Những vấn đề này đặc biệt đáng chú ý trong một số hentai kinh phí thấp hơn từ thời đại này, nơi các nhân vật và hình nền trông giống như chúng tồn tại trên hai mặt phẳng 2D riêng biệt chứ không phải trong một không gian 3D duy nhất, làm cho hoạt ảnh giống như một màn múa rối cắt giấy.

Theo như tôi có thể nói, kỹ thuật số vẫn được sử dụng phổ biến ngày nay; các nhà làm phim hoạt hình vừa nhận được một nhiều tốt hơn trong việc sử dụng nó. Cuộc lưu đày cuối cùng là một chương trình khác từ thời sơ khai mà tôi nhớ là trông đẹp hơn rất nhiều. Giống Haibane Renmei, đó là một chương trình với hình ảnh tuyệt vời, giàu trí tưởng tượng nhưng cuối cùng lại trông như địa ngục vì bảng màu ghê tởm, độ mờ tràn lan và CG nguyên thủy được tích hợp kém với hoạt hình 2D. Tôi chưa xem Fam: The Silver Wing, nhưng tôi sẽ ngạc nhiên nếu nó không nhìn nhiều tốt hơn so với bản gốc.

Một số chương trình đã chuyển sang hoạt hình 3D bóng mờ. Đây là một kỹ thuật trong đó mọi thứ trong chương trình được tạo ra bằng 3D CG, nhưng thông qua việc sử dụng các bộ lọc và như vậy, nó gần giống như hoạt hình 2D truyền thống. Cel-shaded 3D đã xuất hiện trong các trò chơi điện tử được một thời gian, nhưng bây giờ nó mới chỉ là những ngày đầu của anime và đang gặp phải những vấn đề giống như bản kỹ thuật số ban đầu. Tuy nhiên, nó có thể sẽ thay thế kỹ thuật số, vì nó rẻ hơn (chỉ hiển thị mô hình 3D từ các góc độ khác nhau. Nó gần giống như có diễn viên một lần nữa!) Và tốt hơn mọi lúc. (Xem Arpeggio of Blue Steel.)

Digital painting là một phương pháp tạo ra một đối tượng nghệ thuật (tranh vẽ) bằng kỹ thuật số và / hoặc một kỹ thuật để tạo ra tác phẩm nghệ thuật kỹ thuật số trong máy tính. Là một phương pháp tạo ra một đối tượng nghệ thuật, nó điều chỉnh các phương tiện hội họa truyền thống như sơn acrylic, dầu, mực, màu nước, v.v. và áp dụng sắc tố cho các chất mang truyền thống, chẳng hạn như vải canvas dệt thoi, giấy, polyester, v.v. bằng máy tính phần mềm điều khiển robot công nghiệp hoặc máy móc văn phòng (máy in). Là một kỹ thuật, nó đề cập đến một chương trình phần mềm đồ họa máy tính sử dụng khung vẽ ảo và hộp sơn ảo gồm cọ vẽ, màu sắc và các nguồn cung cấp khác. Hộp ảo chứa nhiều công cụ không tồn tại bên ngoài máy tính và chúng mang lại cho tác phẩm nghệ thuật kỹ thuật số giao diện khác với tác phẩm nghệ thuật được làm theo cách truyền thống.

từ https://en.wikipedia.org/wiki/Digital_painting