2020 WIAA Rally to the Valley | Cuộc đua ô tô với lý do trao quyền cho phụ nữ
Gần đây tôi đã xem xong một vài bộ phim của Studio Ghibli, Vùng đất linh hồn, công chúa Mononokevà Howl's Moving Castle. Theo ấn tượng của tôi, họ không xấu, nhưng tôi không hiểu những người thổi phồng đằng sau họ. Vùng đất linh hồn chắc chắn phải là một cái gì đó, xem xét cách nó đã giành được giải Oscar.
Tôi hiểu hoạt hình có một dòng chảy ổn định, câu chuyện đơn giản và được xây dựng tốt, nhưng điều gì khiến chúng trở nên nổi tiếng? Nó khiến tôi tò mò một chút để tìm hiểu.
1- Tôi đã chỉnh sửa câu hỏi này để nghe ít giống một câu hỏi trưng cầu ý kiến. Tôi tin rằng mặc dù vấn đề hiện tại có thể mang tính chủ quan, nhưng câu hỏi này có thể được trả lời một cách khách quan bằng cách trích dẫn phản hồi và đánh giá cho cơ sở người hâm mộ, khán giả thông thường và những người đánh giá. Tôi tin rằng đây là một câu hỏi thường trực trong tâm trí của nhiều người và là một câu hỏi đáng được trả lời.
Sự nổi tiếng của Studio Ghibli cuối cùng bắt nguồn từ tinh thần, thẩm mỹ và sự nhạy cảm của Hayao Miyazaki được thể hiện qua câu chuyện và hình ảnh tương ứng của họ. Không phải mọi tác phẩm của Ghibli đều được tạo ra như nhau, những tác phẩm mà anh ấy khá đáng nhớ đối với khán giả.
Nhà làm phim Asher Isbrucker đưa ra một điểm thú vị về sức hấp dẫn của Studio Ghibli trong tiểu luận video của mình Thực tế đắm chìm của Studio Ghibli , rằng studio là tài sản lớn nhất đối với sức hấp dẫn lâu dài của cái gọi là họ chủ nghĩa hiện thực nhập vai .
https://www.youtube.com/watch?v=v6Q6y4-qKac
Mặc dù bạn có thể nghĩ rằng các yếu tố như cha mẹ bị biến thành lợn (từ Vùng đất linh hồn), hoặc câu chuyện về một công chúa chiến binh được nuôi dưỡng bởi những con sói (từ công chúa Mononoke) và thậm chí là một về phi công chiến đấu trong Thế chiến I đó là một con lợn (từ Porco Rosso) có thể không thấm nhuần điều mà một số người coi là "chủ nghĩa hiện thực". Nỗ lực hợp tác và tầm nhìn của đạo diễn và nhà làm phim hoạt hình của họ với khả năng thở giống như những câu chuyện kỳ ảo này để khiến họ cảm nhận được niềm đam mê và chi tiết của mình đã mang đến cho các bộ phim của Ghibli sức hấp dẫn. Việc xây dựng thế giới được thực hiện cho phép khán giả tạm ngưng niềm tin của họ và mua vào thế giới do Ghibli tạo ra, nơi ngay cả những yếu tố tưởng tượng và kỳ ảo nhất cũng trở nên bình thường và bình thường.
Tìm kiếm sự cân bằng giữa tưởng tượng và thực tế thường rất khó khăn. Các nhà biên kịch cùng với các nhà làm phim hoạt hình phát triển ngay cả những yếu tố cơ bản và trần tục nhất từ đầu, với sự chú ý đặc biệt đến từng chi tiết, cho dù nó có thể được tìm hiểu hay trần tục đến đâu, nó vẫn mang lại cảm giác hữu hình và chân thực cho khán giả. Chủ nghĩa hiện thực như vậy không dành cho thiếu niên. Nó không phải là một bản sao hoàn chỉnh của cuộc sống thực mà là một bản sao tương tự của nó, nơi các quy tắc có thể được bẻ cong và phá vỡ để tạo ra sự tưởng tượng. Nếu một cái gì đó quá thật hoặc quá giả, nó có thể dễ dàng cảm thấy giả đối với khán giả. Đây là nơi các nhà làm phim hoạt hình thực sự thể hiện những gì họ có thể làm.
Roger Ebert đã từng nhận xét trong một cuộc phỏng vấn của mình với Miyazaki:
Tôi nói với Miyazaki rằng tôi thích "chuyển động vô cớ" trong các bộ phim của anh ấy; thay vì mọi chuyển động đều bị câu chuyện quy định, đôi khi mọi người sẽ chỉ ngồi trong giây lát, hoặc họ sẽ thở dài, hoặc nhìn vào dòng chảy đang chảy, hoặc làm điều gì đó bổ sung, không phải để nâng cao câu chuyện mà chỉ để cảm nhận về thời gian và địa điểm và họ là ai. "Chúng tôi có một từ cho điều đó trong tiếng Nhật," ông nói. "Nó được gọi là ma. Sự trống rỗng. Nó có chủ ý."
Trong Điểm khởi đầuMiyazaki giải thích triết lý cơ bản của mình:
Anime có thể mô tả thế giới hư cấu, nhưng tôi tin rằng cốt lõi của nó phải có một chủ nghĩa hiện thực nhất định. Ngay cả khi thế giới được mô tả là dối trá, thì mẹo là làm cho nó có vẻ thật nhất có thể. Nói một cách khác, người làm phim hoạt hình phải bịa ra một lời nói dối có vẻ rất thật, người xem sẽ nghĩ thế giới được mô tả có thể tồn tại ...
Miyazaki cũng đề cập rằng "các nhà làm phim hoạt hình chính họ là diễn viên". Những người làm phim hoạt hình này cần phải xem xét các khía cạnh khác nhau của động cơ thúc đẩy nhân vật, đồng thời cân nhắc cả cách cư xử và biểu cảm không thành văn của họ. Những chi tiết nhỏ này tạo sự kết nối với khán giả và khiến họ dễ liên tưởng.
Bạn có thể thấy những thứ này giống như biểu hiện hoạt hình của chuyển động, mô phỏng sự thanh thoát và quen thuộc về cách chúng ta cảm nhận thế giới vật chất của mình. Bài luận video ghi lại những thứ như cánh cung của Kiki đang thổi trong gió (từ Dịch vụ giao hàng của Kiki s), ánh sáng nhấp nháy của Catbus (từ Totoro hàng xóm của tôi) hoặc những chuyển động có cảm giác nặng nề của những sinh vật không côn trùng của Nausicaä của Thung lũng Gió, hoặc thậm chí cách Chihiro từ Vùng đất linh hồn xỏ giày vào, lưu ý cách cô ấy dành thời gian để xỏ vào chúng, làm cho chúng thoải mái, sau đó bắt đầu hành động như một cô gái thực tế trong đời thực.
Không chỉ vậy, các chi tiết và nỗ lực được thực hiện để thiết lập bối cảnh rất tốt và làm cho bối cảnh trở nên thật hơn. Bài luận video ghi chú cụ thể cách bathouse trong Vùng đất linh hồn mô tả các công việc khác nhau, khu vực để ngủ, thậm chí là nhiều loại xà phòng và vô số chi tiết khác khiến mỗi người dường như có câu chuyện riêng của họ trên đầu câu chuyện chính đang diễn ra với Chihiro. Một cảnh đáng chú ý khác được đề cập là sự tương phản giữa các vai trò lao động theo giới tính của Irontown trong công chúa Mononoke, chẳng hạn như những gì phụ nữ làm trong khi đàn ông ra ngoài thu thập tài nguyên.
Bên cạnh sự hấp dẫn về mặt hình ảnh của nghệ thuật và hoạt hình, khía cạnh câu chuyện của các tác phẩm Ghibili được chia thành nhiều yếu tố kỳ ảo, đơn giản và dễ liên tưởng và hoài cổ với các chủ đề trưởng thành. Trọng tâm của hầu hết các loạt phim của Ghibli là một câu chuyện thời đại, nhưng phần lồng ghép không mang tính mới lạ như bạn thường thấy với anime. Những câu chuyện này làm rất tốt trong việc đồng cảm với khán giả được hiểu rộng rãi về lý tưởng và cảm xúc của thế giới và các nhân vật của nó thông qua sự kết hợp giữa các biểu cảm sống động và các yếu tố kỳ ảo theo cách chỉ có thể thực sự được thể hiện qua một phương tiện hoạt hình. Hãng phim làm điều đó theo cách phá vỡ những gì khán giả thường mong đợi từ một tác phẩm hoạt hình thông qua những biểu hiện đầy cảm xúc và tác động của nó. Đôi khi, nó có thể nhắc nhở chúng ta về con người chúng ta là ai và phải khiêm tốn, cần cù và tôn trọng bất chấp xung đột có thể xảy đến với chúng ta. Sự đồng cảm và trí tưởng tượng như vậy có thể là điều duy trì sự nổi tiếng của các tác phẩm Ghibli.
Đây là một câu trả lời khá đơn giản nhưng tôi muốn nói là xây dựng thế giới. Studio Ghibli không ngại đưa bạn vào những thế giới mới và huyền bí này và khi họ làm điều đó, họ thực sự đưa bạn vào thế giới đó, bạn cảm thấy như được vận chuyển trong thế giới mới này và không cảm thấy tưởng tượng như cách Studio Ghibli mô tả thế giới mà bạn gần như có thể tưởng tượng họ là một nơi nào đó trên trái đất này. So sánh chúng với Pixar (vì có những hoạt hình được lồng tiếng trên toàn thế giới), tôi muốn nói rằng sự khác biệt chính giữa cả hai là Pixar xây dựng câu chuyện với thế giới dựa trên những gì chúng ta đã có. Sử dụng nemo như một ví dụ, câu chuyện chủ yếu diễn ra ở Đại dương (rặng san hô lớn) và Úc, chúng tôi biết đây là một địa điểm thực tế nên Pixar không cần phải làm việc nhiều về việc xây dựng thế giới trong khi Studio Ghibli làm điều đó một cách liền mạch xuyên suôt bộ phim. Chúng ta thực sự có thể thấy điều này trong Studio được hoan nghênh Vùng đất linh hồn và rất nhiều phim khác của họ.
Chúng rất tốt vì chúng sáng tạo, độc đáo và mới mẻ. Văn phong của những câu chuyện cũng giống như một câu chuyện cổ tích. Việc xây dựng thế giới cũng liên quan nhiều đến những thành công của họ.
Lấy ví dụ về thế giới trong tinh thần thoải mái. Một thế giới hoàn toàn khác dành cho cư dân linh hồn. Bạn có thể thấy tinh thần ra sao, lối sống của người lao động như thế nào. Làm thế nào thế giới lũ lụt sau trận mưa lớn, những chuyến tàu, những nhà ga và thế giới bên ngoài vào nhà tắm. Các phù thủy, ma thuật, lời nguyền và bùa chú.
Xây dựng thế giới đóng một vai trò quan trọng trong các câu chuyện. Đó chính là lý do tại sao Harry Potter 1 lại tuyệt vời như vậy. Lần đầu tiên tôi nhìn thấy con hẻm chéo, tôi đã bị thổi bay.
Một điều tuyệt vời khác là cách họ miêu tả văn hóa Nhật Bản. Hoạt hình, câu chuyện và sự sáng tạo trong các bộ phim thực sự tuyệt vời. Họ mang đến cảm giác ấm cúng, mơ mộng và yên bình, Vì vậy, đôi khi khi tôi chán nản, cô đơn hoặc thậm chí khi trời mưa, tôi chỉ cần đến gần cửa sổ và bắt đầu xem một trong những bộ phim của họ. Ngay cả không khí trong phim cũng tốt.
1- 2 Hãy đọc bình luận của Krazer. Theo cách viết hiện tại, mặc dù tiền đề nói chung có thể đúng, nhưng câu trả lời của bạn được đọc là "chỉ là ý kiến của người khác".
