Anonim

6 bước tạo ảnh động

Tôi đã có một vài ý tưởng về cách hoạt hình được sản xuất phim tài liệu của hoạt hình phương Tây, nhưng tôi tò mò về cách thức hoạt động của quá trình này trong hoạt hình Nhật Bản.

Trình tự và các bước điển hình do studio hoặc ủy ban sản xuất anime thực hiện là gì? Có hãng phim nổi tiếng nào làm khác đi không?

Có một bài blog thực sự xuất sắc trên blog của Washi với tiêu đề "Sản xuất Anime - Hướng dẫn chi tiết về cách tạo ra anime và tài năng đằng sau nó!" bao gồm khá nhiều toàn bộ quá trình bao gồm các tài liệu tham khảo từ các Studio như I.G., AIC và Sunrise.

Đây là sơ đồ từ liên kết mô tả quy trình:

Vì vậy, bạn có giai đoạn trước khi sản xuất và lập kế hoạch, có thể xảy ra từ một tác giả gốc hoặc một công ty sản xuất:

Quá trình này phụ thuộc vào việc ai thúc đẩy ý tưởng và ai ủng hộ nó, đó có thể là các hãng phim hoạt hình cùng với các nhà tài trợ, nhưng nhiều anime là chuyển thể từ manga hoặc light novel, trong trường hợp đó, nhà xuất bản phải trả chi phí trước (bao gồm chi phí để nó được chiếu trên các đài truyền hình). Công ty sản xuất (ví dụ: Aniplex) tập hợp nhân viên, nhà tài trợ và xem xét quảng cáo và hàng hóa. Trong khi nhiều người mô tả các studio là rẻ, chỉ khoảng một nửa ngân sách thường được trao cho studio anime, phần còn lại thuộc về các đài truyền hình và các công ty đóng góp khác. Chi phí phát sóng cao đáng kinh ngạc theo blogger, ghostlightning vào khoảng 50 triệu yên cho khung giờ đêm khuya trên 5-7 đài cho một bộ phim dài 52 tập. Bạn có thể thấy tại sao anime có thể là một ngành kinh doanh đắt đỏ. Ví dụ, Full Metal Alchemist, chiếu lúc 6 giờ chiều thứ Bảy có tổng kinh phí là 500 triệu yên (chưa tính thêm chi phí).

Sau đó, phần này của quá trình chủ yếu trở thành lập kế hoạch, thiết kế và tập hợp nhân viên lại với nhau. Khi đến lúc tạo tập đầu tiên, thì giai đoạn sản xuất bắt đầu:

Bước đầu tiên là viết kịch bản tập. Sau bản tóm tắt / kế hoạch của các tập phim, các kịch bản đầy đủ được viết bởi một người cho toàn bộ loạt phim hoặc bởi một số nhà văn khác nhau dựa trên các phác thảo từ người giám sát kịch bản tổng thể (nhân viên tín dụng: thành phần loạt phim). Các kịch bản được xem xét bởi đạo diễn, nhà sản xuất và có thể là tác giả của tác phẩm gốc trước khi được hoàn thiện (thường là sau 3 hoặc 4 bản nháp). Đạo diễn tập phim, được giám sát bởi đạo diễn tổng thể, sau đó sẽ là xương sống của tập phim và phải lên kế hoạch xem nó sẽ thực sự như thế nào trên màn ảnh. Trong khi đạo diễn là người có tiếng nói cuối cùng và tham gia vào các cuộc họp sản xuất, thì đạo diễn tập là người có liên quan nhiều nhất đến việc phát triển tập. Giai đoạn này được thể hiện như một bảng phân cảnh (một kịch bản trực quan), và bảng phân cảnh đánh dấu sự khởi đầu của quá trình sản xuất hoạt hình thực tế.

Phân cảnh:

Thường thì bảng phân cảnh được tạo ra bởi đạo diễn, điều này có nghĩa là một tập phim thực sự là tầm nhìn của đạo diễn đó. Nhưng thông thường, chủ yếu trong TV-anime, các bảng phân cảnh riêng biệt được sử dụng để thực sự vẽ chúng. Điều này là do bảng phân cảnh thường mất khoảng 3 tuần để thực hiện cho một tập phim truyền hình-anime có độ dài bình thường. Các cuộc họp nghệ thuật và cuộc họp sản xuất được tổ chức với đạo diễn tập, đạo diễn loạt phim và các nhân viên khác về tập phim nên xem. Bảng phân cảnh được vẽ trên giấy A-4 (nói chung) và chứa hầu hết các khối xây dựng quan trọng của anime số lượng cắt, chuyển động của diễn viên, chuyển động của máy ảnh như phóng to hoặc xoay, lời thoại (lấy từ kịch bản phim) và độ dài của mỗi cảnh quay (hoặc đoạn cắt) tính theo giây và khung hình (mà chúng tôi sẽ giải thích sau). Vì số lượng bản vẽ có sẵn cho một tập phim thường được cố định để quản lý ngân sách, số lượng khung hình cũng được xem xét cẩn thận trong bảng phân cảnh. Các bảng phân cảnh được vẽ sơ sài và thực sự là giai đoạn cốt lõi quyết định một anime sẽ diễn ra như thế nào. Các vết cắt đề cập đến một cảnh quay duy nhất của máy ảnh và một tập phim truyền hình-anime trung bình thường có khoảng 300 lần cắt. Nhiều đoạn cắt hơn không nhất thiết ngụ ý một tập phim có chất lượng tốt hơn, nhưng nhìn chung sẽ có nghĩa là đạo diễn / người viết kịch bản phải làm việc nhiều hơn.

Sau đó, bài đăng bao gồm bố cục và quá trình hoạt ảnh, sau đó là bố cục và quay phim:

Việc hoàn thành các khung hình trên máy tính là chuyện bình thường. Sau khi chúng được vẽ và kiểm tra, chúng sẽ được số hóa. Khi chúng đã ở trên máy tính, chúng được nhân viên sơn vẽ bằng một bảng màu cụ thể (thường là một công việc được trả lương thấp). Họ sử dụng các đường tô bóng được vẽ bởi các họa sĩ hoạt hình chính để tạo màu tô bóng. Tương đương kỹ thuật số này với giai đoạn sản xuất ink & paint , vốn thường được thực hiện bằng tay, đã cho phép một số phong cách hình ảnh thú vị hơn thể hiện trong màu sắc, chẳng hạn như sử dụng đổ bóng chuyển màu hoặc thậm chí cả họa tiết . Những điều này sẽ quá khó để thực hiện trở lại trong ngày. Nó cũng đã tiết kiệm đáng kể thời gian và tiền bạc trong quá trình này. Chúng trở thành cels cuối cùng đi vào hoạt ảnh.

Sau khi tất cả các khung được tô màu và hoàn thiện, chúng có thể được xử lý dưới dạng hoạt ảnh bằng gói phần mềm chuyên dụng. RETAS! PRO được sử dụng cho khoảng 90% anime hiện đang phát sóng ở Nhật Bản (đôi khi cũng để vẽ)! Trước khi sử dụng cels kỹ thuật số (digicels), các bản vẽ (in trên cels) thực sự được quay trên nền. Bây giờ, các vết cắt được hoàn thành bằng kỹ thuật số và có thể thêm hình nền trên máy tính. Ban đầu, khi digicel lần đầu tiên được các studio chọn mua (khoảng năm 2000), nó đã gặp vấn đề thực sự về độ mịn của chi tiết trong các bản vẽ tay và vẽ bằng tay. Nhưng ngày nay, các hãng phim hoạt hình đã thực sự hoàn thiện cel kỹ thuật số, mang đến cho chúng ta những bộ anime với nhiều chi tiết và màu sắc rực rỡ hơn. Thời đại kỹ thuật số hiện đã sắp xếp hợp lý quy trình sản xuất để các đoạn phim và clip / đoạn tóm tắt lặp lại về cơ bản đã trở thành dĩ vãng. Một số vẫn thích kiểu dáng thô hơn của trước năm 2000, nhưng tôi chắc chắn đã chuyển sang.

...

Sau khi hoàn thành việc tổng hợp cho tất cả các đoạn cắt, chúng phải đạt được thời gian phát sóng cần thiết để tập phim không bị trễ quá giờ. Sau khi hoàn thành bước chỉnh sửa, tập phim sẽ chuyển sang giai đoạn sản xuất và chuyển sang hậu kỳ. Tôi sẽ không đi sâu vào chi tiết về vấn đề này, nhưng về cơ bản nó bao gồm việc thêm âm thanh (lồng tiếng), cả âm nhạc và bản ghi âm giọng nói, và chỉnh sửa cuối cùng (cắt tập có không gian cho quảng cáo). Hiệu ứng hình ảnh cũng có thể được thêm vào ở giai đoạn cuối này.